Els papers que van deprimir les celebritats



Getty Images Per Amanda June Bell/23 de juny de 2017 16:42 EDT/Actualitzat: 23 de juny de 2017 11:28 EDT

Com ho demostraran la majoria dels actors, protagonitzar una pel·lícula, sèries de televisió o producció escènica és una experiència immersiva que pot requerir un compromís emocional únic amb un personatge i el seu entorn en la producció. Per a alguns, l'experiència de convertir-se en una altra persona pot resultar exquisida, ja sigui per les circumstàncies tan tristes de la persona que retrata, per la intensa preparació que necessita, o després del debut del projecte. Aquests actors han admès obertament haver estat deprimits com a conseqüència del seu treball.

Anne Hathaway in Les Miserables



Quadres universals

Per preparar-se per al seu paper guanyador a l’Oscar com a Fantine a Les MiserablesAnne Hathaway es va haver de sotmetre a una dieta extrema durant dues setmanes, a mig camí de la producció, per capturar la mirada desconcertada i famosa que tenia el seu personatge en els últims dies. No només va requerir un compromís físic seriós per part seva (menjar només dos quadrats de pasta de civada al dia), sinó que també va suposar un efecte emocional a l’actriu.

Ella va dir Vogue'Vaig haver de ser obsessiu al respecte; la idea era buscar la mort ... Sens dubte era una ruptura amb la realitat, però crec que és qui és Fantine de totes maneres.' Es va trigar unes quantes setmanes a sacsejar la sensació de 'privació' que va sentir després de l'experiència. “Quan vaig tornar a casa, no podia reaccionar davant el caos del món sense deixar-me aclaparat. Vaig durar setmanes fins que vaig tornar a sentir-me com a mi mateix. Al final, l'experiència va donar els seus fruits, ja que va guanyar un premi acadèmic pel seu esforç, però fins i tot llavors, ella encara no s’havia recuperat del tot de la seva malenconia induïda pel·lícula



Adrien Brody a The Pianist



Funcions del focus

Un altre actor la transformació física del qual es va estendre al seu benestar psicològic va ser Adrien Brody, guanyador del premi Oscar com a músic titular El pianista el va deixar espantat emocionalment durant força temps després que les càmeres deixessin de rodar. A la pel·lícula, va interpretar a un pianista polonès que va viure al gueto de Varsòvia durant la Segona Guerra Mundial i es va convertir en el personatge 'molt consumidor' per a l'actor.


va morir la mare de michael jordan

Ell va dir El guardià, 'Durant un bon any després, probablement vaig quedar seriosament deprimit. Fàcilment: hi va haver transicions severes que em vaig fer físicament i emocionalment ... Vaig disparar quan tenia 27 anys, i això va ser el meu despertar i l’entrada real a l’edat adulta, aquesta responsabilitat i la consciència de la meva pròpia fortuna que havia agafat. per descomptat. ” Va explicar la part del motiu del patiment de Brody Entreteniment setmanal, era que s'havia aïllat de les relacions personals i venia les seves possessions per comprendre el sentit de la pèrdua que suportava el seu personatge.

Brad Pitt a Entrevista amb Vampire



Fotos de Geffen

Hi ha una raó per la qual Brad Pitt semblava inusualment abandonat al seu torn com a Louis en el temible èpic dels vampirs Entrevista amb el Vampir: també era a la vida real. Com va dir ell Entreteniment setmanal, 'Jo [era] miserable. Sis mesos a les fosques. Lents de contacte, maquillatge, estic jugant el paper de puta. Un dia, em va trencar. Vaig trucar a David Geffen, que era productor. Vaig dir: 'David, ja no puc fer això. No puc fer-ho. Quant trigaré a sortir-me? I va, amb molta tranquil·litat, a 'Quaranta milions de dòlars'. 'Malgrat totes les dificultats associades al paper durant la sessió, l'èxit de taquilla de la pel·lícula es va preguntar si alguns realitzadors adaptaven la seqüela del llibre d'Anne Rice, El Vampire Lestat, i Pitt va dir que era joc per fer-ho, però només perquè la seva part en la història seria molt, molt breu.

Daniel Day-Lewis a Hamlet



Getty Images

Tot i que des de llavors Daniel Day-Lewis s’estableix com a llegendària estrella de cinema, va intentar la seva mà en escenografia abans de la seva carrera. El 1989, va ser escollit per dirigir la producció del Teatre Nacional Hamlet, però el famós mètode actor es va invertir tan en l’obra que, ben aviat al programa, va creure que estava parlant amb el fantasma del seu pare després en una escena, cosa que el va afectar tan malament que va abandonar l’espectacle a mitja actuació. i mai va tornar a l'obra de teatre.


will smiths 3 nens

Des de llavors ha refrasat el que l'havia apartat de l'escenari aquella fatídica nit, negant que fos tant un fantasma real que va veure com una experiència emocional del mateix. Va dir l'experiència de sentir una connexió tan visceral amb el material L’express, el va deixar massa buit per continuar. 'Vaig haver de sortir de l'escenari perquè era un vaixell buit. No tenia res en mi, res a dir, res a donar. Al final, l'acte no dificultaria la seva carrera en pantalla, però va experimentar un gran volum d'atenció a la premsa per a la trucada, cosa que el va portar a retirar-se a una casa particular d'Irlanda per escapar de l'escrutini assistent.

Heath Ledger a The Dark Knight



Warner Bros

Tot i que la família de Heath Ledger la té ja que s'ha parlat per negar que va quedar deprimit després de rodar El cavaller fosc-un paper que cimentaria la seva condició de llegenda de Hollywood i guanya-li un Oscar pòstum: hi ha molts indicis que la part era molt devastadora per a la seva salut mental i tenia una causalitat pròxima a la sobredosi que el va matar.

Com va dir ell The New York Times, va passar una estona difícil intentant dormir mentre feia la pel·lícula perquè el seu 'cos estava esgotat [però] la ment continuava passant'. I també ho va admetre Empire Online que es va tancar durant un mes aïllat en una habitació d’un hotel de Londres per crear un diari Joker i clavar la veu adequada pel personatge sociopàtic. Aquell diari, que va ser després es va fer públic, va oferir una visió àlgid de la seva mentalitat durant la realització de la pel·lícula, quan els lectors van trobar les paraules 'bye bye' rastrejades per una de les pàgines posteriors que fins i tot el seu pare va admetre que era 'difícil de veure'.

Jake Gyllenhaal a l'Everest



Quadres universals

Per preparar-se per al seu torn com a escalador maltractat al biopic del 2015 Everest, Jake Gyllenhaal va entrar a una cambra hipobàrica per simular la malaltia d’altitud amb la co-estrella Josh Brolin, i va dir que l’experiència de sentir-se tan malalt durant tant de temps el va deixar en un 'depressió severa. ' Va afegir que la decisió de simular aquesta peculiar experiència va informar en última instància a les seves decisions del personatge: 'quan intenteu justificar quina és una decisió moral [a l'altitud extrema], hi ha la meitat que és química ... ningú de nosaltres ho sap realment. com és fins que estiguis tan alt ”, i que, al principi, els va resultar divertit experimentar com és tenir entre 26.000 i 36.000 peus d’alçada. Però el temps passat a la cambra va ser de pocs dies.

Jonathan Lipnicki a Jerry Maguire



Fotos TriStar

Després de protagonitzar com el nen bonic ultra-cotitzable Jerry Maguire, Jonathan Lipnicki va haver de fer front a la realitat de fer-se famós a una edat tan jove, i els resultats van ser devastadors per a la seva experiència infantil. En un Instagram després, va revelar que posteriorment va suportar l'assetjament interminable dels companys de l'escola com a resultat del seu treball a la pel·lícula que va portar a una lluita per a tota la vida amb ansietat i depressió.

“De jove / adolescent em va divertir implacablement algunes persones que ara són fins i tot les meves amigues de FB. Em van dir que era un estat ja que no tornaria a reservar mai més una feina ”, va escriure. 'A mi em feia la sensació d'escombraries cada dia de l'escola mitjana fins al punt en què tenia un atac de pànic cada nit abans de l'escola, perquè em preguntava com passaria el dia. Va ser humiliant. ' Des de llavors ha superat la caiguda del perseguit bullying, gràcies al tractament de la teràpia i el suport moral del seu padrastre a la pantalla Tom Cruise.


nòvia Jay Cutler

Kate Winslet a The Reader and Revolutionary Road



The Weinstein Company

Per a Kate Winslet, no va ser un paper únic que la va deixar en els abocadors, sinó que va fer dues fotos enrere que la van mostrar en situacions devastadores. Per El lector, que finalment li va valer el premi de la millor actriu, va interpretar a una dona acusada de crims de guerra després de treballar com a guàrdia del camp de concentració nazi. Dins Camí Revolucionari, va interpretar a April Wheeler, una dona que té els seus plans de desarrelar la seva família a França per escapar de la mundanitat de la seva existència de mestressa de casa dels anys 50 quan va aturar-se una vegada que ella torna a estar embarassada.

Ella va dir Cleveland.com que l'experiència de fer ambdues pel·lícules en el període de 18 mesos va tenir un fort impacte en la seva psique. “Tocar totes aquestes coses simultàniament em va fer bogeria. Al final de totes dues experiències, sentia que no podia parlar ', va explicar. Tot i que considera que és un dels artistes més creatius de la seva carrera, es va passar una bona estona recuperant-se de l'impacte personal que van tenir els seus papers. Ella va dir: “T’asseguis i espero que hi hagi algú que et faci un bany i li aboqui un got de vi. De vegades també fas una mica de plor tranquil. Quan heu estimat un personatge tant com he estimat tant a Hanna com a April, és curiós, és gairebé com un període de dol o dol. '

Sally Field al monjo volador



ABC

Abans de convertir-se en una estrella del cinema guanyadora a l’Oscar, Sally Field era coneguda principalment pel seu treball de televisió en programes com Gidget i La Monja Voladora. I, d’adolescent d’aquelles sèries de petita pantalla, va afrontar un cas greu de blues. Ella va revelar en el segment 'Actors on Actors' el 2016 Varietat, 'Estava patint molt malament, estava molt deprimit i tenia 19 anys i no volia estar jugant a una cosa que es deia Monja Voladora. No volia estar vestida de monja durant tot el dia ”. Fields va acreditar Actors Studio per ajudar-la a sortir del funk emocional que la va deixar enrere i va dir que la sèrie l'ha ajudat a formular la seva feina i trobar la seva veritable veu com a artista.

Shelley Duvall a The Shining



Warner Bros

No és cap secret que el director Stanley Kubrick fos intensament dur amb l'actriu Shelley Duvall durant la adaptació de Stephen King's La brillantor. El seu personatge, Wendy Torrance, va haver de suportar la psicosi creixent del seu marit mentre estava tancat en un hotel lligat a l’hivern, i com que la pel·lícula es va rodar en seqüència, el dur tractament de l’actriu de Kubrick es va anar agafant a mesura que la producció continuava fins al punt que Començava a experimentar ramificacions físiques del seu estrès, com ara brots de cabells que li cauen entremig.


fàbrica de fantasia turbo

Ella famosament anomenada experiència de rodatge 'gairebé insuportable' i va afegir, 'Des del mes de maig fins a l'octubre vaig estar molt fora de salut perquè la tensió del paper era tan gran. Stanley em va empènyer i em va empenyir més enllà del que fins ara. És el paper més difícil que he tingut. Anys després, una polèmica entrevista amb Dr. Phil revelaria que l’actriu va continuar lluitant amb la seva salut mental durant dècades.

Marion Cotillard in La Vie En Rose

L’actriu francesa Marion Cotillard va guanyar l’Oscar de la millor actriu per la seva actuació increïblement emotiva com a icònica cantant Edith Piaf. Però segons va revelar l'actriuEl Graham Norton Show el 2016, interpretar un personatge tan intens va resultar difícil de sacsejar després que les càmeres deixessin de rodar.

'Va ser la primera vegada que vaig tenir problemes per desfer-me [d'un personatge]', va dir ella, 'cosa que a mi em va fer molta vergonya ... perquè vaig pensar:' És una feina; Sóc actriu; No em deixarà afectat per cap dels meus papers. Però he passat més de sis mesos amb ella i realment he entrat en una altra dimensió. No vaig veure els meus amics i la meva família durant aquest temps, perquè quan els veuria, em trobarien estranya i no em va agradar ”.

Ella va continuar, 'La cosa [és], quan feu [una] pel·lícula, dediqueu molt de temps a aquesta persona amb qui us enamoreu, en certa manera. I aleshores, l’últim tall [arriba… i t’adones] mai més compartiràs la teva vida amb aquesta persona. De vegades, pot ser una mica brutal.

'Però estic bé ara', va afegir ella amb una bona pregunta.